Cinematic Vlog : Buat Vlog Secara Estetik

Apakah Anda bosan menonton vlog lama yang sama yang kurang kreativitas dan estetika? Apakah Anda ingin meningkatkan permainan vlogging Anda ke tingkat berikutnya dan membuat konten yang memukau secara visual yang memikat audiens Anda? Tidak perlu mencari lagi! Dalam artikel ini, kita akan menjelajahi dunia  cinematic vlog dan bagaimana Anda bisa meningkatkan vlog Anda menjadi sebuah mahakarya yang estetis.

Di era media sosial, vlogging telah menjadi semakin populer, dengan banyak orang yang berbagi kehidupan sehari-hari dan pengalaman mereka melalui konten video.

Namun, banyak vlog yang sering kali tidak memiliki daya tarik visual yang membuat pemirsa tetap terlibat dan kembali lagi. Di sinilah cinematic vlog masuk.

Cinematic vlog mengambil inspirasi dari dunia perfilman, menggabungkan teknik dan gaya yang biasa digunakan dalam film untuk membuat konten yang menarik secara visual dan estetis.

Dari sudut kamera dan pembingkaian hingga penilaian warna dan pengeditan, setiap aspek vlog Anda dapat ditingkatkan untuk menciptakan pengalaman sinematik bagi pemirsa Anda.

Jadi, jika Anda siap untuk meningkatkan permainan vlogging Anda dan membuat konten yang memukau, teruslah membaca untuk menemukan rahasia vlogging sinematik dan bagaimana Anda dapat menerapkannya dalam vlog Anda sendiri.

Baca Juga : https://upgraded.id/pengertian-vlog-adalah

Cinematic Vlog Adalah 

Cinematic vlog telah mendapatkan popularitas yang luar biasa dalam beberapa tahun terakhir, memikat penonton dengan penceritaan yang memukau dan mendalam secara visual.

Tapi apa sebenarnya yang dimaksud dengan cinematic vlog? Mari kita selami definisinya dan jelajahi apa yang membedakannya dari vlog tradisional.

Cinematic vlog adalah jenis konten video yang menggabungkan elemen-elemen vlog dan produksi sinematik. Vlog ini melampaui rekaman kamera genggam pada umumnya dan menambahkan tingkat kesenian, kreativitas, dan teknik sinematik untuk menciptakan pengalaman visual yang memikat bagi pemirsa. Tidak hanya fokus pada cerita dan kehidupan sehari-hari seperti vlog biasa, cinematic vlog juga menampilkan visual yang lebih mendalam dan bertujuan untuk memberikan pengalaman yang lebih kuat bagi penonton. Hal ini membuat cinematic vlog sangat populer di kalangan pecinta film dan video. Beberapa filmmaker bahkan menggunakan cinematic vlog sebagai sarana untuk mengulas film atau produk-produk visual lainnya, menciptakan apa yang mereka sebut sebagai ‘review vlog‘ yang menarik dan informatif.

Tidak seperti vlog tradisional yang berfokus pada pendokumentasian kegiatan sehari-hari atau berbagi pengalaman pribadi, vlog sinematik mengutamakan penceritaan dan estetika visual.

Vlog ini sering kali menampilkan sinematografi berkualitas tinggi, pengambilan gambar yang disusun dengan cermat, dan perhatian terhadap detail di setiap frame.

Tujuannya adalah untuk membawa penonton ke dalam dunia yang menakjubkan secara visual dan membangkitkan emosi melalui kekuatan visual.

Salah satu elemen kunci yang mendefinisikan vlog sinematik adalah penggunaan teknik sinematik. Teknik-teknik ini termasuk tetapi tidak terbatas pada:

Gerakan Kamera Sinematik: Pergerakan kamera yang halus dan terkendali, seperti bidikan pelacakan, panning, dan tilting, digunakan untuk menciptakan kesan fluiditas dan profesionalisme dalam visual.

Pencahayaan: Pencahayaan yang tepat sangat penting dalam vlog sinematik untuk meningkatkan suasana hati dan suasana video. Pembuat film sering menggunakan cahaya alami atau pengaturan pencahayaan buatan untuk menciptakan adegan yang menarik secara visual.

Komposisi: Pembingkaian dan komposisi memainkan peran penting dalam vlog sinematik. Pembuat film dengan hati-hati mengatur elemen-elemen dalam bingkai untuk menciptakan bidikan yang menyenangkan secara visual, menggunakan teknik seperti aturan sepertiga atau garis-garis utama.

Pengeditan dan Pasca Produksi: Pasca-produksi adalah langkah penting dalam membuat vlog sinematik. Pembuat film menggunakan perangkat lunak pengeditan video untuk menyempurnakan rekaman, menambahkan gradasi warna, menerapkan efek visual, dan membuat alur narasi yang kohesif.

Selain itu, vlog sinematik sering kali menggabungkan alur cerita atau struktur narasi yang menarik. Vlog ini dapat mengikuti perjalanan protagonis, menampilkan lokasi atau peristiwa tertentu, atau mengeksplorasi tema tertentu.

Aspek penceritaan membedakan vlog sinematik dari vlog tradisional, karena fokusnya tidak hanya pada kehidupan sehari-hari vlogger, tetapi juga pada menciptakan narasi menawan yang melibatkan penonton.

Penting untuk dicatat bahwa membuat vlog sinematik membutuhkan tingkat keterampilan teknis, peralatan, dan perhatian terhadap detail. Pembuat film sering kali menggunakan kamera, lensa, stabilisator, dan perangkat lunak pengeditan profesional untuk mendapatkan tampilan sinematik yang diinginkan.

Namun, dengan kemajuan teknologi, calon vlogger juga dapat membuat vlog sinematik dengan menggunakan peralatan kelas konsumen dan perangkat lunak pengeditan gratis.

Cara Membuat Cinematic Vlog

Apakah Anda seorang vlogger yang ingin meningkatkan video Anda ke level berikutnya? Apakah Anda ingin membuat vlog sinematik yang memikat penonton Anda dan membuat mereka menginginkan lebih? Jika ya, Anda datang ke tempat yang tepat.

Vlogging telah menjadi semakin populer, dengan ribuan orang berbagi kehidupan sehari-hari dan pengalaman mereka melalui konten video. Tetapi jika Anda ingin menonjol dari yang lain dan membuat video yang memiliki kualitas sinematik, ada beberapa teknik dan kiat utama yang perlu diingat.

Dalam artikel ini, kita akan mengeksplorasi langkah-langkah dan strategi untuk membuat vlog sinematik yang akan membuat pemirsa Anda terkagum-kagum. Mulai dari merencanakan pengambilan gambar hingga teknik pengeditan, kami akan membahas semua yang perlu Anda ketahui untuk membuat vlog yang memukau dan menarik secara visual.

Jadi, jika Anda siap untuk membawa permainan vlogging Anda ke level yang lebih tinggi, mari selami dan pelajari cara membuat vlog sinematik.

1. Buat Jalan Cerita yang Menarik 

Membuat alur cerita yang menarik merupakan langkah penting dalam menciptakan vlog secara sinematik. Dengan alur yang baik, Anda dapat memikat dan menghibur audiens Anda. Berikut adalah beberapa langkah untuk membuat alur cerita yang menarik dalam vlog sinematik Anda:

Tentukan Tema dan Tujuan

Tentukan tema utama vlog Anda dan tujuan yang ingin Anda sampaikan kepada audiens. Apakah Anda ingin berbagi pengalaman perjalanan, memperkenalkan suatu aktivitas, atau menceritakan kisah inspiratif? Memiliki fokus yang jelas akan membantu Anda mengatur alur cerita dengan baik.

Pemilihan Lokasi yang Relevan

Pilih lokasi yang sesuai dengan tema vlog Anda. Pastikan lokasi tersebut memberikan visual yang menarik dan mendukung cerita yang ingin Anda sampaikan.

Misalnya, jika Anda ingin membuat vlog tentang petualangan alam, pilihlah lokasi dengan pemandangan yang indah dan menakjubkan.

Membangun Pengenalan yang Menarik

Mulailah vlog Anda dengan pengenalan yang menarik untuk menarik perhatian audiens. Anda dapat menggunakan adegan pembukaan yang dramatis atau menarik perhatian dengan narasi yang menarik. Hal ini akan membuat audiens ingin melihat lebih lanjut.

Perkenalkan Karakter

Jika Anda ingin melibatkan karakter dalam vlog Anda, perkenalkan mereka dengan cara yang menarik. Gambarkan karakter dengan sederhana tetapi menarik, sehingga audiens dapat terhubung dengan mereka dan terlibat dalam cerita.

Bangun Konflik atau Tantangan

Setelah memperkenalkan karakter, perkenalkanlah konflik atau tantangan yang akan dihadapi oleh mereka. Konflik ini akan memberikan drama dan ketegangan dalam cerita, membuat audiens tertarik untuk terus menyaksikan.

Puncak Cerita

Bangunlah puncak cerita yang menegangkan atau mengesankan. Ini bisa berupa momen klimaks di mana karakter menghadapi tantangan besar atau mencapai tujuan mereka. Pastikan puncak cerita ini memberikan dampak emosional yang kuat kepada audiens.

Pelajaran atau Pesan

Setelah mencapai puncak cerita, berikanlah pelajaran atau pesan yang ingin Anda sampaikan kepada audiens. Hal ini dapat menjadi momen refleksi atau inspiratif bagi mereka.

Resolusi dan Kesimpulan

Berikan resolusi yang memuaskan dalam cerita Anda. Pastikan semua konflik atau tantangan telah diatasi dan karakter mencapai akhir yang baik. Selesaikan cerita dengan kesimpulan yang kuat, menguatkan tujuan dan pesan yang ingin Anda sampaikan.

2. Pilih Color Grading yang Sesuai

Color grading merupakan salah satu elemen penting dalam menciptakan tampilan sinematik dalam vlog Anda. Dengan memilih color grading yang sesuai, Anda dapat mencapai nuansa visual yang diinginkan dan meningkatkan kualitas estetika vlog Anda. Berikut adalah beberapa cara untuk memilih color grading yang sesuai untuk cinematic vlog:

Tentukan Mood dan Tema

Pertama-tama, tentukan mood atau suasana yang ingin Anda ciptakan dalam vlog Anda. Apakah Anda ingin menciptakan suasana yang dramatis, misterius, ceria, atau romantis? Pemilihan warna yang tepat akan membantu menciptakan atmosfer yang sesuai dengan tema vlog Anda.

Perhatikan Pencahayaan Asli

Perhatikan pencahayaan saat merekam vlog Anda. Jika Anda menggunakan pencahayaan alami atau lampu studio, warna pencahayaan tersebut akan mempengaruhi color grading akhir.

Beradaptasi dengan pencahayaan asli dalam proses color grading dapat membantu menciptakan tampilan yang lebih konsisten dan realistis.

Pelajari Mengenai LUT (Look-Up Tables)

LUT adalah file yang berisi informasi tentang transformasi warna. Pelajari tentang LUT yang tersedia dan berbagai efek warna yang dapat dicapai dengan menggunakannya.

Pilih LUT yang sesuai dengan mood dan tema vlog Anda. Anda juga dapat menyesuaikan LUT secara manual untuk menghasilkan tampilan yang lebih khas dan unik.

Pilih Skema Warna

Pilihlah skema warna yang sesuai dengan tema vlog Anda. Misalnya, jika Anda ingin menciptakan suasana dramatis, pilihlah skema warna yang lebih gelap dengan kontras yang tinggi. Jika Anda ingin menciptakan suasana cerah dan menyenangkan, gunakan skema warna yang cerah dengan kontras yang lebih rendah.

Pertimbangkan Konsistensi Visual

Pastikan konsistensi visual dalam color grading Anda. Jika Anda memiliki beberapa adegan yang diambil di tempat yang berbeda, pastikan untuk menyamakan warna dan tampilan secara visual agar cerita tidak terasa terputus-putus. Ini dapat dicapai dengan menyesuaikan nilai warna, kecerahan, kontras, dan tampilan umum dari adegan ke adegan.

Eksperimen dan Uji Coba

Jangan takut untuk bereksperimen dan mencoba berbagai kombinasi. Uji coba color grading pada beberapa adegan atau klip pendek sebelum menerapkannya pada keseluruhan vlog Anda. Ini akan membantu Anda menemukan kombinasi warna yang sesuai dengan visi kreatif Anda.

3. Manfaatkan Efek Slow Motion

Efek slow motion adalah teknik yang dapat memberikan tampilan dramatis, artistik, dan menarik dalam vlog sinematik Anda. Memanfaatkan efek slow motion dengan baik dapat meningkatkan pengalaman menonton dan memberikan kesan yang mendalam. Berikut adalah beberapa cara untuk memanfaatkan efek slow motion dalam cinematic vlog.

Pilih Adegan yang Tepat

Pilih adegan yang paling cocok untuk diperlambat dengan efek slow motion. Adegan dengan gerakan atau momen yang indah, dramatis, atau emosional biasanya menjadi pilihan yang baik. Misalnya, adegan loncatan, gerakan air, atau ekspresi wajah yang menarik saat melakukan aktivitas tertentu.

Mengambil gambar dengan Kecepatan Tinggi

Untuk mendapatkan hasil slow motion yang berkualitas, pastikan Anda merekam dengan kecepatan frame tinggi (high frame rate) pada kamera Anda. Biasanya, kecepatan frame rate 60 fps (frame per second) atau lebih tinggi akan memberikan hasil slow motion yang halus dan nyaman untuk ditonton.

Pilih Momen yang Tepat

Ukur dengan hati-hati saat menggunakan efek slow motion. Pastikan momen yang ingin Anda tangkap dalam slow motion memiliki dampak yang kuat atau memberikan keuntungan visual tertentu.

Hindari menggunakan slow motion secara berlebihan, karena hal itu dapat mengurangi keefektifan teknik ini dan mengurangi kejutan visual bagi penonton.

Pilih Musik yang Sesuai

Musik memiliki peran penting dalam meningkatkan efek slow motion Anda. Pilihlah musik yang sesuai dengan nuansa adegan dan memberikan kekuatan emosional tambahan. Musik yang lambat, berirama, atau membangun ketegangan akan meningkatkan efek dramatis slow motion Anda.

Kombinasikan dengan Transisi yang Halus

Gunakan transisi yang halus untuk menghubungkan antara adegan normal dan slow motion. Transisi seperti crossfade atau cut dapat memberikan peralihan yang mulus antara kecepatan normal dan lambat. Ini akan memberikan pengalaman menonton yang lebih menyenangkan dan tidak terputus-putus.

Gunakan Slow Motion dengan Konteks yang Baik

Pastikan bahwa penggunaan slow motion memiliki konteks yang baik dalam alur vlog Anda. Misalnya, gunakan slow motion untuk menggambarkan momen penting, mengungkapkan emosi karakter, atau menyoroti detail yang tidak terlihat dalam kecepatan normal. Ini akan memberikan nilai tambah dan memberikan arti yang lebih dalam bagi cerita Anda.

Pemilihan Durasi yang Tepat

Pertimbangkan durasi efek slow motion yang Anda terapkan. Jika efek slow motion terlalu lama, mungkin akan mengurangi efek dramatisnya. Pilih durasi yang sesuai dengan adegan dan momen yang ingin Anda tampilkan.

Eksperimen dan Kreativitas

Jangan takut untuk bereksperimen dan menggunakan kreativitas Anda dalam memanfaatkan efek slow motion. Cobalah berbagai kecepatan frame rate, kombinasi gerakan, dan gaya editing untuk menciptakan efek slow motion yang unik dan menarik bagi vlog Anda.

4. Gunakan Pencahayaan yang Sesuai

Pencahayaan sangat penting dalam menciptakan tampilan sinematik dalam vlog Anda. Dengan memilih dan menggunakan pencahayaan yang sesuai, Anda dapat menciptakan mood, atmosfer, dan komposisi visual yang menarik. Berikut adalah beberapa langkah untuk memilih dan menggunakan pencahayaan yang sesuai dalam pembuatan cinematic vlog:

Pahami Konsep dan Tujuan Vlog Anda

Pahami konsep dan tujuan vlog Anda sebelum memilih pencahayaan yang sesuai. Apakah Anda ingin menciptakan suasana dramatis, romantis, ceria, atau misterius? Pemahaman yang jelas tentang konsep dan tujuan Anda akan membantu Anda menentukan jenis pencahayaan yang tepat.

Pilih Jenis Pencahayaan yang Sesuai

Terdapat beberapa jenis pencahayaan yang dapat Anda pertimbangkan untuk cinematic vlog Anda:

• Pencahayaan Alami: Memanfaatkan cahaya matahari atau sumber cahaya alami lainnya. Ini memberikan tampilan yang sangat alami dan organik dalam vlog Anda.
• Pencahayaan Studio: Menggunakan peralatan pencahayaan profesional, seperti lampu studio atau softbox, untuk menciptakan pencahayaan yang terkontrol dan konsisten.
• Pencahayaan Tambahan: Menambahkan lampu tambahan, seperti lampu sorot atau lampu kecil, untuk menyoroti objek, menciptakan efek bayangan, atau memberikan sentuhan ekstra kepada adegan.

Pilihlah jenis pencahayaan yang sesuai dengan kebutuhan Anda dan sesuai dengan lingkungan dan konsep vlog yang Anda inginkan.

Gunakan Peralatan Pencahayaan yang Tepat

Setelah memilih jenis pencahayaan yang sesuai, pastikan Anda menggunakan peralatan pencahayaan yang tepat. Ini termasuk lampu studio, softbox, lampu sorot, ring light, atau peralatan lainnya sesuai kebutuhan Anda. Pastikan peralatan pencahayaan Anda berkualitas baik dan dapat memberikan efek pencahayaan yang diinginkan.

Pertimbangkan Intensitas dan Arah Cahaya

Intensitas dan arah cahaya memiliki dampak signifikan pada tampilan cinematic vlog Anda. Berikut adalah beberapa hal yang perlu dipertimbangkan:

• Intensitas Cahaya: Tentukan seberapa terang cahaya yang Anda inginkan dalam adegan. Pilih intensitas cahaya yang sesuai dengan mood dan suasana yang ingin Anda ciptakan.
• Arah Cahaya: Tentukan arah datangnya cahaya. Misalnya, menggunakan pencahayaan dari sudut atas atau samping dapat menciptakan efek dramatis. Selain itu, atur peralatan pencahayaan dengan hati-hati untuk menghindari bayangan yang tidak diinginkan.

Gunakan Teknik Pencahayaan Khusus

Selain pencahayaan utama, ada beberapa teknik pencahayaan khusus yang dapat Anda pertimbangkan untuk tampilan cinematic vlog yang lebih menarik:

• Backlighting: Menempatkan sumber cahaya di belakang objek untuk menciptakan efek siluet atau aura yang dramatis.
• Rembrandt Lighting: Menciptakan pencahayaan dengan satu sisi yang menerangi wajah sambil menjaga sisi lainnya dalam bayangan, menciptakan pencahayaan yang terinspirasi oleh karya seni Rembrandt.
• Three-Point Lighting: Menggunakan kombinasi key light, fill light, dan backlight untuk menciptakan dimensi dan kedalaman dalam adegan.

Eksperimen dan Berlatih

Eksperimenlah dengan pencahayaan berbeda dan teruslah berlatih. Setiap lokasi dan situasi akan mempengaruhi pencahayaan yang diperlukan. Melalui eksperimen, Anda dapat menemukan teknik pencahayaan yang paling cocok untuk cinematic vlog Anda.

Pengeditan Pasca-produksi

Setelah merekam vlog Anda, pastikan untuk melakukan pengeditan pasca-produksi yang tepat pada pencahayaan. Peralatan pengeditan video, seperti Adobe Premiere Pro atau Final Cut Pro, dapat membantu Anda menyesuaikan kontras, kecerahan, dan suhu warna untuk mencapai tampilan cinematic yang diinginkan.

5. Gunakan Stabilizer Saat Merekam Video

Sebuah stabilizer adalah alat yang digunakan untuk menjaga kamera tetap stabil saat merekam. Dalam pembuatan cinematic vlog, penggunaan stabilizer dapat memberikan tampilan yang lebih halus, profesional, dan sinematik. Berikut adalah beberapa cara untuk menggunakan stabilizer saat merekam cinematic vlog:

Pilih Jenis Stabilizer yang Sesuai

Terdapat beberapa jenis stabilizer yang tersedia, seperti gimbal tangan, gimbal tungkai, atau steady-cam. Pilihlah jenis stabilizer yang sesuai dengan kebutuhan Anda dan jenis kamera yang Anda gunakan. Pastikan stabilizer memiliki kapasitas beban yang cukup untuk menahan kamera Anda dengan stabil.

Kenali dan Pelajari Stabilizer 

Sebelum mulai merekam, luangkan waktu untuk mengenal dan mempelajari stabilizer Anda. Baca petunjuk penggunaan yang disediakan oleh produsen, tonton tutorial online, atau ikuti pelatihan jika diperlukan. Pahami cara mengoperasikan stabilizer dengan baik agar Anda dapat mengoptimalkan penggunaannya.

Menjaga Body Posture yang Tepat

Ketika menggunakan stabilizer, penting untuk menjaga postur tubuh yang benar. Pastikan Anda menggenggam stabilizer dengan tangan yang kuat dan stabil, dan jaga lengan Anda tetap rileks. Pastikan bahu Anda juga rileks agar tidak merasa terbebani oleh berat stabilizer dan kamera.

Pelajari Teknik Penggerakan yang Tepat

Penting untuk mempelajari teknik penggerakan yang benar dengan stabilizer. Beberapa teknik yang berguna termasuk:

• Panning: Gerakan kamera horizontal dari satu sisi ke sisi lain. Hal ini bisa memberikan tampilan yang halus dan profesional dalam vlog Anda.
• Tilting: Gerakan kamera miring naik atau turun. Ini dapat digunakan untuk mengungkapkan objek atau pemandangan secara dramatis.
• Tracking: Mengikuti subjek dengan stabilizer saat bergerak. Ini dapat memberikan tampilan yang halus dan mengikuti subjek dengan baik.

Perhatikan Kecepatan dan Kekuatan Gerakan

Ketika menggunakan stabilizer, jaga kecepatan dan kekuatan gerakan Anda agar tetap halus dan alami. Hindari gerakan yang terlalu cepat atau terlalu kasar, karena hal itu dapat mengurangi efek sinematik yang Anda inginkan. Latih diri Anda untuk menggerakkan stabilizer dengan lembut dan tanpa getaran yang tidak diinginkan.

Eksperimen dengan Sudut dan Komposisi

Cobalah eksperimen dengan sudut dan komposisi yang berbeda saat menggunakan stabilizer. Cari angle yang menarik, jangan takut untuk mencoba perspektif yang unik, atau tingkatkan dimensi dengan memasukkan pergerakan kamera yang dinamis. Eksperimen ini dapat memperkaya tampilan sinematik dalam vlog Anda.

Gunakan Fungsi Tambahan

Beberapa stabilizer dilengkapi dengan fungsi tambahan, seperti mode follow, mode locking, atau mode sport. Pelajari dan manfaatkan fitur-fitur ini sesuai kebutuhan Anda.

Misalnya, mode follow dapat membantu menjaga pengaturan fokus yang stabil, sementara mode locking dapat memblokir gerakan yang tidak diinginkan.

Latihan dan Praktek Terus-menerus

Seperti dengan keterampilan lainnya, praktek terus-menerus akan membantu Anda meningkatkan penggunaan stabilizer. Dedikasikan waktu untuk latihan secara teratur dan berusaha mempelajari gerakan yang halus dan profesional. Semakin Anda berlatih, semakin baik kualitas rekaman dan kontrol Anda atas stabilizer.